Únase a nosotros para una serie de tres eventos de conmemoración del centenario en White Lodge, Upper School y en línea los días 8, 15 y 22 de marzo.
Estos tres eventos explorarán el pasado, el presente y el futuro de The Royal Ballet School y su lugar en el panorama cultural más amplio a través de actuaciones, demostraciones estudiantiles y presentaciones variadas.
Los eventos incluyen presentaciones de repertorio en vivo a cargo de nuestros estudiantes de secundaria, presentando una recreación de la obra de Dame Ninette de Valois.Las artes del teatro (1925) junto con una nueva coreografía del Dr. Adesola Akinleye, creada especialmente para esta celebración del centenario.
Entre los ponentes internos se encuentran el director artístico Iain Mackay, la jefa de formación docente Karen Berry, el equipo de atención médica de la Royal Ballet School y la Dra. Anna Meadmore. También tenemos el privilegio de recibir a invitados externos como la profesora Susan Jones, la crítica de danza Sarah Crompton, la Dra. Susan Crow y la Dra. Adesola Akinleye.
Oradores invitados
Cada evento de reflexión comenzará con una introducción del Director Artístico de la Royal Ballet School, Iain Mackay y la Gerente de Colecciones Especiales y curadora de los eventos de reflexión del centenario, la Dra. Anna Meadmore.
Precios de las entradas por día
En persona: £60
En línea: £15
Las grabaciones de transmisión en vivo se enviarán a los asistentes y estarán disponibles para ver durante 30 días después del evento.
Visión del centenario: nuestro pasado
8 de marzo de 2026
10.00:17.00 - XNUMX GMT
White Lodge, Richmond Park, Richmond, Surrey, TW10 5HR
Revisando el espíritu fundador y la ambición creativa de la Academia de Arte Coreográfico de Valois: poniendo los principios en práctica
- Iain Mackay, director artístico de The Royal Ballet School, presenta la serie
- La profesora Susan Jones, profesora emérita de Literatura Moderna en St. Hilda's, Oxford, y ex miembro del Scottish Ballet, establece el contexto histórico y cultural de la Escuela original de De Valois, fundada durante el período modernista de entreguerras.
- La Dra. Anna Meadmore, directora de colecciones especiales y profesora de historia de la danza en la escuela, presenta una representación de su recreación de 2021 del primer ballet de De Valois, Las artes del teatro (1925), revivida en colaboración con estudiantes de secundaria como parte de su tesis de último año.
- Andy Granville, director del programa de grado en la escuela superior, considera la necesidad de que los estudiantes de ballet se conviertan en pensadores críticos en todos los aspectos de la profesión elegida, incluida la historia y el análisis de la danza, la práctica saludable de la danza y la relevancia del ballet y la interpretación de la danza en un mundo que cambia rápidamente.
- La escritora teatral Heloise Spring presenta a actores profesionales en una lectura con guión de cartas originales escritas por miembros de la Academia de Arte Coreográfico, en las que describen la vida y la obra de la Escuela de Valois en sus inicios.
- Panel de cierre y debate con el público invitado y personal de la Escuela.
“Disfruté cada momento: qué día tan increíblemente revelador e inspirador”
'Fue un día muy especial con una selección de oradores muy interesante, todos los cuales realmente capturaron la visión de Ninette de Valois y el espíritu de los primeros días de la Academia de Arte Coreográfico'
Visión del centenario: nuestro presente
15 de marzo de 2026
10.00:17.00 - XNUMX GMT
Escuela Superior, 46 Floral Street, Covent Garden, Londres, WC2E 9DA
Modelando el cambio: Innovación y evolución en la formación del ballet
- La Dra. Susie Crow, exalumna de la escuela, profesora-coreógrafa y exmiembro de ambas compañías del Royal Ballet, reflexiona sobre la clase de ballet y la formación más amplia de los artistas creativos de la danza. Analiza cómo los contextos culturales han moldeado la formación del ballet en el pasado y presenta debates actuales relevantes.
- Karen Berry, directora de formación docente con supervisión del Diploma de Enseñanza de Danza de la Escuela y otros programas de enseñanza, describe y examina nuestra filosofía, práctica e impacto en acción: investigar, implementar, evolucionar.
- Karen Berry estará acompañada por miembros del personal artístico de la Escuela, incluidos Vanessa Donkin y Ricardo Cervera, quienes dirigirán demostraciones estudiantiles de la práctica pedagógica actual.
- En una breve introducción a un análisis profundo del enfoque científico del entrenamiento y la pedagogía del ballet, la Dra. Anna Meadmore analiza cómo se ha desarrollado el complejo debate "atleta y/o artista" en la Escuela de Valois a lo largo del tiempo.
- Investigación científica e innovaciones en la atención médica para bailarines: miembros clave del equipo multidisciplinario de atención médica de la Escuela demuestran cómo la atención médica basada en la evidencia y la formación de bailarines-profesores pueden trabajar en conjunto para lograr resultados óptimos en los estudiantes, analizando los desafíos que surgen y considerando los objetivos futuros. Ilustrado con demostraciones de estudiantes de práctica aplicada.
- Panel de cierre y debate con el público con el director artístico Iain Mackay, el personal de la escuela y los invitados.
Visión del centenario: nuestro futuro
22 de marzo de 2026
10.00:17.00 - XNUMX GMT
Escuela Superior, 46 Floral Street, Covent Garden, Londres, WC2E 9DA
Aspiraciones fundacionales y futuras: considerando el impacto continuo del espíritu creativo regenerativo arraigado en la Royal Ballet School
- La Dra. Anna Meadmore (curadora de esta serie de jornadas de reflexión sobre el centenario) considera las fortalezas perdurables y las posibles fallas en la visión fundadora de Ninette de Valois para su Escuela, en relación con la enseñanza de la coreografía como una forma teatral compuesta, el fomento de la versatilidad y la creación de un repertorio de ballet moderno.
- Iain Mackay, graduado de la Escuela, exdirector del Birmingham Royal Ballet y nuestro director artístico desde 2024, presenta y analiza el singular programa coreográfico Ninette de Valois de la Escuela. Ilustrado con demostraciones prácticas de estudiantes y presentaciones de su propio trabajo.
- La Dra. Adesola Akinleye, artista de danza, coreógrafa y editora del volumen fundamental (Re:) Reclamando Ballet (2021), presenta una performance de Extractos de 'La tempestad de Sycorax'Un dúo, trío y cuarteto creado especialmente para estudiantes de secundaria. Reflexiona sobre cómo el lenguaje físico del ballet puede experimentarse como un acto creativo de traducción entre diversos legados, historias y culturas.
- Sarah Crompton, crítica de danza y teatro, periodista y escritora, presenta un panel con personal de la Escuela, exalumnos y miembros actuales del Royal Ballet. El debate abarcará el arco centenario de tres días de reflexiones, pero se centrará en la futura relevancia del ballet para el teatro y la cultura en general.
