100 個故事：南迪塔尚卡達斯
值此百年校慶之際，我們將推出100個故事，講述皇家芭蕾舞學校的過去、現在和未來。今天，我們將分享一位校友、舞蹈藝術家、編舞家、教師、跨領域促進者以及創始人的故事。 歡迎運動® 南迪塔·尚卡達斯。
今年四月，我們採訪了南迪塔，這是她自28年前畢業以來首次回到白屋學院。她深情地回憶起學生時代的美好時光，並表示舞蹈編導課程如何為她日後作為表演者和編舞家蓬勃發展的藝術生涯奠定了基礎。
早期教育與培訓
南迪塔（右二）和她的初級助理同事們
南迪塔四歲時開始在北倫敦的奧黛麗喬伊斯舞蹈學校學習芭蕾舞，後來加入了皇家芭蕾舞學校。 初級助理項目 八歲。
在塔爾加斯路舞蹈學校擔任初級學員時，我無比期待每個星期六的到來。一週的小學生活結束後，我知道我可以享受一整天不受打擾的舞蹈時光！正是在這裡，我開始與其他年輕舞者建立友誼，幾年後，我們一起加入了白屋舞蹈學校。在這些星期六的課程中，我們開始彼此建立信任，這種信任在我們成長為青年的過程中一直延續，我們一起經歷舞蹈訓練、追逐夢想、共同成長。我最喜歡初級學員課程的部分是老師鼓勵我們自由、創意地跳舞。正是在這些時刻，我意識到自己對探索和發現屬於自己的舞蹈之路充滿熱情。
11歲的南迪塔進入了白屋寄宿學校，既興奮又緊張。
加入白屋舞蹈學校讓我百感交集。首先，想到以後大部分時間都能跳舞，能和其他志同道合的孩子一起訓練，能和朋友們一起住，感覺就像每天晚上都在開睡衣派對一樣，我就興奮不已！但同時，心中也湧起一絲未知，因為我是家裡乃至整個南亞社區裡唯一一個以如此高強度和水平接受藝術訓練，並朝著職業舞蹈生涯邁進的人。
父母起初並不情願送我去寄宿學校，但我堅持要接受這個安排，並抓住這個專注於舞蹈的機會，最終打動了他們。我和家人必須以開放的心態去體驗這一切，共同探索全職舞蹈訓練的意義。父母始終陪伴在我身邊，關心我的近況，支持我克服挑戰，並為我的成功而歡呼。
我認識了貝娜齊爾·侯賽因，當時她是英國皇家芭蕾舞團的獨舞演員，也曾在我之前在這所學校接受過訓練。她是一位父親是印度裔的英國芭蕾舞演員，也是唯一一位與我背景相似的專業人士，我在訓練期間一直很敬佩她。
校園生活和導師
南迪塔搬進了白屋。
南迪塔先後就讀於懷特洛奇小學和位於巴倫斯考特塔爾加斯路的上校。多年來，她與同學和老師們留下了許多美好的回憶。她回憶起帕德莫爾夫人和皮克斯頓小姐的美術課、克里斯·卡特的現代舞課以及卡佳·斯維利比洛娃、傑基·巴雷特和傑伊·喬利的芭蕾舞課，這些都對她日後的藝術創作之路產生了深遠的影響。
我最清晰的記憶是和同屆同學們相處的時光，他們後來都成了我的摯友。回想起我們是如何互相扶持、彼此守望相助，我們這些脆弱的11歲孩子，在沒有父母陪伴、思念家人的陪伴下，在公園中央的小屋裡，面對著種種挑戰，學習著複雜的藝術形式，備戰著學業考試，經歷著青春期的煩惱和成長的陣痛，以及人生那個階段的一切。
我透過現代舞探索了身體的更多潛能，而我們紮實的芭蕾舞基礎也為此提供了極大的支持，反之亦然。在舞蹈學校接受的現代舞技巧薰陶，為我日後在擁有豐富劇目、並能繼續探索現代舞的舞團中擔任舞者奠定了基礎。
我非常喜歡全校師生一起唱歌的合唱課。那是我學生時代最難忘的經驗之一，就像和大家一起跳舞一樣。今年一月我又重新開始上聲樂課，加入了合唱團，這讓我再次體會到了那種感覺。
直到現在，透過這次訪談和這些問題，我才真正意識到這所學校在芭蕾技巧之外，也給了我們多少啟發和鼓勵，讓我們在這些方面進行探索和發現。直到今天，它依然讓我的生活充滿美好。
儘管南迪塔很享受在白屋旅館的寄宿時光，但她對未來仍持樂觀態度。 最近宣布了全日制培訓的變更其中包括將 7 年級和 8 年級的學生從全日制職業培訓過渡到加強的國家合作中心和新的英國學者計劃。
我對學校近期在領導下進行的各項變革充滿希望。 伊恩麥凱他為學校注入了真正的新鮮活力，並且始終將學生的福祉、藝術才能和創造力放在心上。我讚賞他選擇在年紀稍長時才開始在懷特洛奇接受職業培訓；我認為這既必要又明智。
南迪塔和她的父母在白屋學院11年級畢業典禮上
她回憶起學生時代後期的一些往事，並反思了幫助她從學生過渡到年輕職業人士的價值觀。
1998年至2001年我在皇家歌劇院上校訓練期間，我們非常幸運地與皇家芭蕾舞團共用一棟教學大樓。當時皇家歌劇院正在進行翻修，他們暫時駐紮在塔爾加斯路。我們非常幸運，可以利用所有空閒時間透過窗戶觀看他們的排練，欣賞專業人士的表演。
在荷蘭公園歌劇院演出總是充滿樂趣。開闊的舞台，能夠看到觀眾並與他們互動，這種感覺非常特別，也為表演體驗增添了另一層意義。
南迪塔最近以小組成員的身份重返白屋酒店，參加了我們的活動。 2026年烏蘇拉莫頓新興編舞家 在演出結束後，她為年輕的編舞家們提供了寶貴的回饋和指導。
時隔28年重返母校，真是令人回味無窮的旅程。漫步在校園、工作室、教室和走廊，最讓我印象深刻的還是我的同學。正是在這裡，我開始學習和理解友誼的價值和真諦——在你孤苦伶仃、無依無靠的時候，他們總是陪伴在你身邊。人生百態，經歷種種磨難、挑戰與勝利，你會不由自主地站在彼此的立場上，彼此扶持，建立起深厚的友誼。共同經歷這些，探索自我，也正是這些無需言說的信任與關懷，鑄造了我們之間牢不可破的紐帶。
每位參加烏蘇拉·莫頓新銳編舞家獎作品展的年輕編舞家都讓我深受啟發與感動。他們精心準備的情緒板讓我印象深刻，這些情緒板讓我們得以了解他們的創作過程；在作品演出前，他們與我們分享了他們的靈感和創作動機，這讓我非常欽佩。這些正在成長中的年輕行動者們，創作出能激勵人們創造更美好世界、更美好人類的作品，深深打動了我。看到如此年輕的心靈以如此獨特的視角探討這些主題，讓我對舞蹈的未來充滿希望：創造出意義深遠、影響深遠、具有影響力的舞蹈。這些作品引導觀眾去思考、反思，並體驗其中的喜悅。
南迪塔、伊莎貝拉和喬納森與烏蘇拉·莫頓新興編舞家們站在一起
編舞之旅
南迪塔在工作室編舞，照片由拉維·錢達拉納拍攝
南迪塔的舞蹈之旅始於該校的同一個編舞課程，當時課程形式仍是比賽制。她憑藉學生時期的作品贏得了尼內特·德·瓦盧瓦女爵士獎和詹姆斯·莫納漢獎。
我非常珍惜學校給予我們的創作自由，以及學校在我們年幼時對我們表達願景和創作的信任。
我們會利用課餘時間，在吃飯、做作業之餘，擠出時間創作和排練。直到今天，我仍然記得我們這些年輕的編舞家是多麼勇敢、無畏、無所畏懼。我們憑直覺和本能前行，感覺沒有什麼能阻擋我們！我們擁有理想的創作條件：充足的空間、時間、舞者，以及我們所有躍躍欲試的創意。
音樂一直是我創作的重要動力，至今依然如此。學生時代早期我偏好敘事性作品，後期則更傾向於抽象表達。如今，我對兩者都保持著濃厚的興趣，而深入研究也已成為我創作過程中不可或缺的一部分，圍繞著我想探討的主題和訊息。
每年和我一起編舞的同學們給了我很大的啟發，包括我的好朋友波比·本-大衛和戴維·約翰遜，他們即使只有11歲，作品也令人驚嘆。我覺得他們簡直是天才！參與他們的作品，體驗他們的創作過程，對我自己的創作大有裨益。這讓我明白，有時最能激勵你的人就在你身邊的同儕之中。
我發現自己如魚得水般投入編舞中，享受著其中的挑戰和發現。學生時代，我能效仿的女性編舞家寥寥無幾，更遑論芭蕾舞界有印度裔女性編舞家可以效仿或從中看到自己的影子。開始工作後，越來越多的女性編舞家嶄露頭角，這讓我興奮不已。每當有機會為自己創造編舞機會，或是在職業生涯中有人邀請我編舞時，我都會毫不猶豫地抓住！我覺得自己充滿動力，要讓這份熱情持續燃燒，激勵他人。
南迪塔編舞，拉維錢達拉納攝影
南迪塔向其他編舞家分享了她從年輕時的自己身上學到的建議：
現在我提醒自己要勇往直前，無所畏懼。將願景變為現實，並享受一路走來的所有美好。過程才是最重要的──找到靈感的源泉，弄清楚如何讓一切水到渠成。
全心投入創作過程，積極參與合作，並對即將發現的各種可能性保持開放的態度。不要對自己的素材過於珍視；讓它與你的合作者即時互動，共同演進－集體的力量往往能挖掘出更多寶藏！透過參與他人的創作過程來提升你的技能－這會讓你受益匪淺。身為舞者，置身於這片共享又神聖的空間，接收素材進行詮釋或回應，這將有助於你更好地引導他人。反思你的創作，它將指引你走向下一個創作，讓你從中汲取發現，了解哪些方法真正有效，哪些方法你尚未嘗試，從而深化你的創作實踐。
南迪塔回憶起在舞蹈學校遇到的幾位編舞導師和經歷，他們啟發並支持了她早期的作品。
在整個訓練過程中，我有機會參與英國皇家芭蕾舞團和伯明罕皇家芭蕾舞團的演出，並觀看他們的表演，這極大地激發了我的夢想，也讓我開始嘗試自己的想法。在如此年幼的時候就能置身於舞團的環境中，並吸收這一切，真是太奇妙了！
學生時代我就很喜歡肯尼斯‧麥克米倫爵士的作品。當時的伯明罕皇家芭蕾舞團總監大衛‧賓特利也是一位令我深受啟發的編舞家。我還見證了當時嶄露頭角的編舞家克里斯多福‧惠爾頓的崛起。
馬修哈特來到學校，與學生們一起創作了《彼得與狼》，這是我第一次參與專業編舞家的創作過程，並親眼目睹他們工作、解決問題的過程。
職業生涯亮點
左圖：南迪塔與蘇黎世芭蕾舞團合作演出，攝影：彼得‧施內茨。右圖：南迪塔與西班牙國家舞蹈團合作演出，攝影：赫蘇斯·瓦利納斯。
南迪塔曾與許多世界知名舞團合作演出，包括蘇黎世芭蕾舞團、維克多·烏拉特芭蕾舞團、黑人芭蕾舞團、蘇格蘭芭蕾舞團和西班牙國家舞蹈團。她的演出劇目廣泛，涵蓋了伊日·基利安、威廉·福賽斯、喬治·巴蘭欽、烏韋·舒爾茨和奧哈德·納哈林等編舞大師的作品。在整個演出生涯中，她始終堅持編舞，並保持著旺盛的創作力。
從學校畢業後，我的第一份合約是與蘇黎世少年芭蕾舞團簽訂的。後來我轉入蘇黎世芭蕾舞團正式成員，並由總監海因茨·施珀利委託，為蘇黎世少年芭蕾舞團創作一部作品。這是我的第一部專業編舞作品，看到自己的芭蕾舞劇，我感到無比滿足。 捕獲在蘇黎世歌劇院的主舞台上，燈光璀璨，服裝也是我設計的。我的家人從倫敦趕來，坐在觀眾席上，這真是夢想成真。
南迪塔與她編舞的《捕捉》的演員們在蘇黎世芭蕾舞團謝幕，照片由彼得·施內茨拍攝。
另一個亮點是加入黑人芭蕾舞團（Ballet Black）。在我的訓練和職業生涯中，這是我第一次與一個完全由有色人種舞者組成的舞團一起在排練室和舞台上表演。在黑人芭蕾舞團，導演卡薩潘喬（Cassa Pancho）也給了我為舞團創作的機會。我創作了 協同 與舞者合作，在皇家歌劇院演出。
在西班牙馬德里與西班牙國家舞蹈團（Compañia Nacional de Danza）一起跳舞期間，我對新古典主義和現代舞的理解得到了真正的提升和發展。我參演了那些我夢寐以求的編舞家的作品，並在一些芭蕾舞劇中擔任主角，例如… 失眠、小死亡、赫曼‧舍曼、誰在乎？ 以及 3 首前奏曲.
南迪塔 (Nandita) 與國家舞蹈團 (Compañia Nacional de Danza) 一起表演
我建立 賈恩·阿傑納比 作為一名年輕的編舞，我與作曲家兼摯友沙米·皮西亞（Shammi Pithia）合作，為這家公司創作了一部作品。沙米·皮西亞與我們同台演出。我的英籍南亞裔背景與西班牙文化在舞台上的交融令人難忘，也開啟了創作的新篇章。之後，我轉型成為英國的獨立藝術家，並開始與更多南亞裔藝術家建立聯繫和合作。
回到倫敦後，我圍繞著福祉、創造力和表達自由，在各種領域發展了我的教學、引導和創作實踐，而這正是 Welcome Movement® 的根基所在。
我去年創作了我的第一件戶外作品。 根基崛起受「無牆劇場」（Without Walls）委託，我創作了這部作品，並在英國各地的藝術節上巡迴演出。透過這次委託，我得以與戲劇構作和無障礙設計等多個領域的藝術家和專家合作，這拓展了我的藝術實踐。在傳統劇院工作多年後，為戶外和公共空間創作作品是我創作實踐的革新，它鼓勵我以更具創意的方式探索新的領域。
在學校百年校慶時重返母校的南迪塔對未來100年充滿樂觀，希望年輕舞者能獲得更多機會、包容性和進步。
看到像我那位鼓舞人心的芭蕾舞黑人同事兼摯友這樣的有色人種女性在學校任教， 莎拉·昆迪, 這讓我感到充滿希望，希望學院裡現在和未來的全球多數學生能夠在教職員中看到自己的身影。
我希望舞蹈編導課程能貫穿學生的整個訓練過程，並且持續受到重視。我希望學校在設計每個課程和專案時，都能秉持全面、整體和包容的理念，同時保持舞者卓越的藝術水準。這些課程旨在培養年輕的個人和思想，使他們能夠在舞蹈行業中脫穎而出，畢業時具備紮實的功底、全面的素質、豐富的想像力、敏銳的洞察力、卓越的創造力，並有能力為舞蹈的未來做出貢獻和引領潮流。
我在學校的時光是一份莫大的榮幸。我由衷感激學校培養出的互助意識和持久的韌性。回顧我的求學歷程，對我來說也是非常有益的心靈洗禮。
關注南迪塔的編舞作品 此處了解更多關於尼內特·德·瓦盧瓦編舞課程的信息 此處.
卡特婭·克里斯滕森 她是皇家芭蕾舞學校的行銷和傳播主管，於 2025 年加入該校。她喜歡採訪學生、教職員工和客座藝術家，撰寫新聞報道，並製作引人注目的新聞簡報。
